ささやかな野心

スタジオジブリ
鈴木　敏夫

　偶然の出会いだった。去年の夏の出来事。幽霊画を楽しむべく全生庵を訪ねた。それはぼくにとって、ここ数年の夏の恒例行事だった。
　半分、見終わった時のことだ。見慣れない幽霊画が並んでいた。最初に目に入って来たのが、牡丹灯籠(ぼたんとうろう)だった。お露(つゆ)とお米(よね)のふたりが中空に浮かんでいる。志の輔(しのすけ)師匠の牡丹灯籠を聞いたばかりだったことも手伝って、その噺(はなし)と画が重なった。お露が本当に美しい。髪のほつれ毛が、手の品が。子どもの頃の懐かしい、しかし、恐ろしかった思い出。番町皿屋敷のお菊の亡霊も、この上なく美しかった。
　見惚れていると、作者の名前が目に入った。伊藤晴雨。混乱が起きた。ぼくにとって、晴雨は責め絵や縛り絵の達人だった。晴雨が、こんなかよわい美しい画を描くはずがない。葛藤(かっとう)が起きた。同行した友人が、ぼくの葛藤をよそに画を楽しんでいた。そして、友人が素晴らしいと言って、ぼくに見ることを強いたのが吊(つ)り灯籠だった。これ、お盆提灯ですかねえ。構図の大胆さと線の繊細さが相まって、灯籠に映る男の顔が得(え)も言(い)われぬ怖さだった。その日の出来事は、まるで夢のような一日で、強烈な印象をぼくに残した。
　間を置かず、あれは本当に素晴らしい画だったのか気になり、もう一度、全生庵を訪ねた。確信を持った。自分の目に狂いはない。今度は、ぼくにも余裕があった。猫怪談の猫の可愛らしさや地獄の釜の蓋が開く晴雨のユーモラスな一面も楽しむことが出来た。そして、展示の人に尋ねた。図録はありませんか。無かった。すると、その人が教えてくれた。今回が初公開で他にもいろいろあるらしいと。全部の作品を見たいと思った。
　晴雨になぜ、ぼくは心惹(ひ)かれたのか。ひとことで言うと、晴雨の巧みな筆捌き(ふでさばき)に魅了された。真っ白な紙に筆を置いて、すっと書き下ろす。濃い薄い、速いゆっくりは書きながら瞬時に判断する。その思い切りの良さ。見ているだけで、何物にも代え難(かえがた)い快感がある。それは鳥獣戯画の実物を初めて見たときの興奮に似ていた。印刷物だと、微妙に再現できないのがその筆捌きだ。身体中を快感が走る。比べるのもおこがましいが、ぼくにしても、下手を承知で筆を執(と)り書と画を描く。ゆえに、その捌きの見事さに圧倒された。手練(てだれ)でなければ、ああは書けない。
　ぼくの別の友人に昔の画に詳しい男がいたので、晴雨のことを話すと、なんと彼は自分の親戚だと言い出した。なんでも母方の親類筋にあたり、親戚はみな、そのことをひた隠しにしていることも分かった。ぼくがかつて所属した徳間書店の昔の大先輩にも教えられた。貧乏だったらしく、仕事の斡旋(あっせん)を頼むべく、自宅によく顔を出していたと。
　晴雨の描いた絵は、一般には世間の評価は低い。ぼくにしても偏見があった。しかし、今回の展示で公表する晴雨の画は、それらのものと一線を画すと信じて、今回の展示を提案した。晴雨に対する世間の評価を引っ繰(ひく)り返したい。ぼくのささやかな野心だった。
　晴雨の軸は、すべて小さんコレクションの寄贈だと書いてあった。ぼくは、小さん師匠の最期の高座に立ち会っている。紀伊國屋ホールだったと記憶している。小さん師匠が登場して何も語らず、しばらくの間、同じ姿勢のまま座り続けていた。いつ落語が始まるのか、耐え難い間があった。すると、お弟子さんらしき人が登場して、小さん師匠を抱きかかえ奥へと引っ込んだ。師匠が亡くなったのは、その直後のことだった。
　ぼくは、小さん師匠が晴雨に引き合わせてくれた。そう信じている。

『伊藤晴雨幽霊画集－柳家小さんコレクション－』より

酉の市帰り
【絹本著色】1935年（昭和10）頃　江戸東京博物館所蔵

明治時代の寄席
【紙本木版】1958年（昭和33）　江戸東京博物館所蔵

「皿屋敷のお菊」
大正～昭和頃　全生庵所蔵

「猫の怪談」
大正～昭和頃　全生庵所蔵

「盂蘭盆会の亡者」
大正～昭和初期頃　全生庵所蔵

『いろは引 江戸と東京風俗野史 巻の三』より
1929年（昭和4）　江戸東京博物館所蔵

『いろは引 江戸と東京風俗野史 巻の四』より
1930年（昭和5）　江戸東京博物館所蔵

維新前四季往来之図屏風 1957年（昭和32） 　
江戸東京博物館所蔵

 柳家小さんコレクションの複製画を和室を、イメージした空間に展示（三幅ずつ／途中展示替えあり）。
スタジオジブリ鈴木敏夫プロデューサーによるコメントを紹介します。